스토리 보드 아티스트가 되려면 어떻게해야합니까?

스토리 보드 아티스트가되기위한 요구 사항은 일반적으로 특정 교육보다는 필요한 기술에 더 관심이 있지만 교육은 그러한 기술과 능력을 개발하는 데 도움이 될 수 있습니다.스토리 보드 아티스트가되는 것은 주로 이미지를 통해 스토리를 말할 수있는 것입니다. 일반적으로 스크로치 페이지의 단어를 시각적으로 번역하면서 감독이 장면에 대한 계획이나 욕구의 입력을 활용합니다.이것은 스토리 보드 아티스트가되기 위해 필요한 기술이 종종 다른 사람들과 협력하고 조명 및 카메라 각도와 같은 영화 개념을 이해하는 상당히 재능있는 아티스트가 될 수 있다는 것을 의미합니다.그리고 영화의 특정 장면이 어떻게 보일지 시각적으로 설정하는 제작.영화 또는 텔레비전 쇼의 시나리오에는 일반적으로 기능에 대한 대화 상자와 장면의 일부 방향 및 이벤트에 대한 간단한 설명이 포함됩니다.이 페이지에서 주요 액션 세트는 단일 단지 일 뿐이지 만, 영화에서 시퀀스는 몇 분 길이이며 복잡한 카메라 샷, 특수 효과 및 다양한 다른 어려운 요소로 채워질 수 있습니다.스토리 보드 아티스트는 영화 제작자가 아이디어를 내놓고 장면의 다양한 측면에서 발생할 수있는 문제를 예상하고 매 순간마다 생산 비용이 드는 세트에있는 아이디어를 기대할 수 있도록 여러 가지 그림을 통해 이러한 유형의 장면을 표시합니다.

스토리 보드 아티스트가 되려면 예술적 능력이 있어야합니다.모자가 떨어질 때 완벽한 이미지를 렌더링 할 수는 없지만 영화 제작자의 장면의 본질을 포착해야합니다.스토리 보드에서 작업하고 정제 할 시간이있을 수 있지만 감독과 함께 일하는 동안 신속하게 변경 및 수정을해야 할 수도 있습니다.스토리 보드 아티스트가되기를 원하는 사람이 기본 수준에서 영화를 이해하는 것이 중요합니다.카메라 각도, 조명 및 제작의 물리적 현실을 더 잘 이해하기 위해 필름 수업을 들으면 감독이 원하는 것을 기대할 수 있습니다.스토리 보드를 만드는 방법을 배우십시오.스토리 보드 아티스트가되기 위해 필요한 기술을 얻는 데 도움이되도록 이러한 수업 중 일부를 고려할 수 있습니다.이 학교는 종종 스토리 보드 아티스트를 고용하여 업계에 진출하는 데 도움이되는 회사와 연락을 취할 수 있습니다.또한 주요 영화 제작을 위해 출판 된 수많은 비하인드 서적이 있으며, 종종 장면이 어떻게 결합되었는지를 보여주는 스토리 보드를 포함합니다.업계의 아티스트가 무엇을하고 있는지 확인하고 전문 스토리 보드 아티스트가 사용하는 기술을 배우려면이 책을 살펴보아야합니다.