오케스트레이터는 무엇을합니까?

Orchestrator는 오케스트라에서 공연을 위해 음악을 준비하는 사람입니다.오케스트레이터는 오페라 하우스, 콘서트 홀 및 영화 스튜디오와 같은 다양한 환경에서 일할 수 있으며 다양한 방식으로 기술을 적용 할 수 있습니다.이러한 유형의 작업에는 다양한 기술과 수년간의 경험과 훈련이 필요합니다.오케스트레이션 경력에 관심이있는 사람들은 음악 프로그램 또는 음악가와 작곡가 훈련에 중점을 둔 기관을 통해 대학을 통해 교육을받을 수 있습니다.그들은 사용하고자하는 프레임 워크, 테마 개발, 작품이 어떻게 느끼고 싶은지 생각하고, 전체 오케스트라에 대한 점수를 점차적으로 만들고, 처음부터 작품을 개발합니다.일부 작곡가는 자신의 오케스트레이션을 좋아합니다. 왜냐하면 작품과 공연 방식을 완전히 제어하기를 원하기 때문입니다.여기에는 악기가 텍스처를 사용하는 방법을 결정하는 것부터 템포 설정에 이르기까지 모든 것이 포함됩니다. 다른 경우, 오케스트레이터는 작곡가와 협력하여 오케스트라를위한 완성 된 작품으로 거친 구성을 개발합니다.오케스트레이터는 또한 기존 음악을 가져 와서 오케스트라를 준비 할 수 있습니다.예를 들어, 영화에서 작곡가는 캐릭터와 아이디어를 소개하는 테마를 개발할 수 있으며, 오케스트레이터는 이러한 테마를 전체 오케스트라 작품으로 확장하고 이야기가 진행되고 캐릭터가 바뀌면서 테마를 연주 할 수 있습니다.조정과 관련하여 전사와 배열의 구별.조각이 전사되면 오케스트레이터는 가능한 한 원본에 가깝게 보관합니다.조각이 배열되면 더 적합하게 만들거나 원하는 기능과 특성을 가져 오도록 변경할 수 있습니다.둘 다 작품에서 작업을 수행하는 동안 One Head에서 오케스트라를들을 수있는 능력을 포함하여 비슷한 기술 세트가 필요합니다. 오케스트라를 대기로 유지하여 작곡을 개발할 때 작곡 조각을 테스트하는 것은 실용적이지 않기 때문입니다.모든 음악가가 오케스트라를위한 작품을 개발할 수있는 것은 아닙니다.오케스트라는 효과적으로 관리하고 사용하기가 어려울 수 있으며, 오케스트레이션 기술이 좋지 않으면 작곡이 어려움을 겪을 수 있습니다.예를 들어 악기는 서로 상충되거나 템포가 꺼질 수 있습니다.악기가 제대로 사용되지 않으면 조각의 질감도 얇고 반 마무리 될 수 있습니다.오케스트레이터의 기술은 음악을 생생하게 가져 오는 데 중요한 부분입니다.