오픈 소스 3D 모델링을위한 가장 좋은 팁은 무엇입니까?

Open Source 3 차원 (3D) 모델링은 오픈 소스 도구를 사용하여 3D 모델을 만드는 프로세스이며, 프로그램은 오픈 소스이지만 최상의 팁은 오픈 소스 프로그램 또는 폐쇄 소스 프로그램에 적용될 수 있습니다.예술가들은 3D 모델을 시작하기 전에 참조를 가져야합니다. 렌더링에 도움이되기 때문입니다.컴퓨터에서 렌더링을 더 쉽게하기 위해 다각형 수도 낮아야합니다.조명이 열악한 조명이 모델이 주변 환경과 관련이없는 것처럼 보이기 때문에 빛의 작동 방식을 이해하면 오픈 소스 3D 모델링에서 크게 도움이 될 것입니다.빛만큼 중요한 운동은 또한 3D 모델이 현실적으로 보이도록 도울 것입니다.이것은 나쁜 생각 일 수 있습니다.참조를 사용하지 않으면 최종 결과가 조잡하거나 비현실적으로 보일 수 있으며, 자발적인 아이디어를 기반으로 아티스트가 모델을 지속적으로 변경할 수 있습니다.오픈 소스 3D 모델링을 시작하기 전에 아티스트는 참조를 수집해야합니다.이들은 이미지, 영화의 스틸 또는 도면 일 수 있습니다.이것은 아티스트가 집중하고 현실적인 모델의 모습을 볼 수있게 해줄 것입니다.그러나 몇 가지 이유로 가능한 최저 일부 다각형을 사용하는 것이 가장 좋습니다.카운트가 낮 으면 모델에 메모리가 줄어들면 컴퓨터가 더 잘 실행될 수 있습니다.뼈 리깅이 더 쉬울 것입니다.그리고 디자인의 잠재적 오류를 수정하는 것이 더 쉬울 것입니다.아티스트는 2,000 ~ 5,000 폴리 곤 수의 모델을 만들려고 노력해야하지만 일부 모델에는 더 많은 모델이 필요할 수 있습니다.조명이 좋지 않으면 모델이 배경으로 무작위로 던져진 것처럼 보이기 때문에 현실적인 조명은 3D 모델을 만드는 데 필수적입니다.조명은 모델의 곡선과 각도를 배경으로 반영해야합니다.

모델은 정적 일 때 모델이 좋아 보일 수 있지만 아티스트는 3D 모델의 움직임을 고려해야합니다.아마추어 3D 모델은 예술가의 능력을 반영하는 육포 및 조정되지 않은 움직임으로 가득 차 있습니다.아티스트가 전문 품질의 3D 모델을 만들고 싶다면 모델과 환경에서 어떻게 현실적으로 움직일 것인지에 대해 생각해야합니다.